Hiina puulüürkunst pärineb neoliitikumiperioodist.
Kuid tegelikult sündis puustike, nagu ka teised skulptuurikunstid, sündinud inimeste sündides; See oli alguses lihtsalt alateadlik käitumine ja alles siis, kui inimestel oli esteetika, sai puulärvi tõesti kunst.
Puude silmapaistev kunst pärineb Hiinas neoliitikumiperioodil. Woodcarving kalad ilmus Zhejiangis Yuyao Hemodu kultuuris enam kui 7000 aastat tagasi. Qini ja Hani dünastiate meisterdatud meisterdamine muutus küpseks ning maali- ja nikerdamistehnikad olid peened ja täiuslikud.
Värviliste puulõigete ilmnemine tähistas, et iidne puusikarbitäis oli jõudnud üsna kõrgele tasemele.
Tangi dünastia oli periood, mil Hiina käsitöö ja tehnoloogia õitses ning meisterdav meisterlikkus muutus üha täiuslikumaks. Paljud puidust Buddha kujud, mis on tänapäevani säilinud, on iidse Hiina kunsti meistriteosed, lühikese kujuga, osavad ja sujuvad noaoskused ning selged ja heledad jooned. Neist on saanud tänapäeval ja välismaal kunstituru "darlings".
Mingi ja Qingi dünastiate puidu nikerduste teemad käsitlesid enamasti elukollete ja mütoloogilisi lugusid. Puidu nikerdused nagu "soodsad ja rikkalikud", "rikkalikud terad", "Draakon ja Phoenix", "Ohutu ja jõukas", "Pine ja Kraana pikaealisus" olid sel ajal ühiskonnas väga populaarsed.
Puidu nikerdusi on mitut tüüpi. Pärast sadade aastatepikkust arengut on suuremad koolid moodustanud oma ainulaadsed viimistletud stiilid ja on hästi tuntud kogu riigis. Dongyangi puidust nikerdamine sündis Dongyangis, Zhejiangis Songünastias. See on hea nikerdamisel, ilusate mustrite ja peenete struktuuridega.
Qingi dünastia Qianlongi perioodil kutsuti pealinnale palee remondiks enam kui 400 Dongyangis asuvat Dongyangis, mida tuntakse "nikerdamiste kodulinnaks"; Yueqingi pukspuu nikerdustest on saanud üks Hiina rahvapuu nikerdamist käsitööd alates -} Qingi dünastiast ja on kuulus väikeste pukspuu sisustuse nikerdamise eest kodus ja välismaal; Guangdongi kuldne lakid puidust nikerdused pärinesid Tangi dünastiast. See on nikerdatud kamperpuiduga, seejärel värvitud ja kullatud ning sellel on tugev kunstiline mõju.
Pärand ja areng
Puidu nikerdamine on nikerdatud materjalidena erinevate metsade ja puude juurtega ning see on oluline kategooria traditsiooniliste nikerdamistehnikate osas. Puudeelnikul on väga pikk ajalugu. Zhejiangis Yuyao osariigis Hemodu kultuuriplatsil kaevati puulärvi kala. See on minu kodumaal puulitsemise ajaloo varaseim füüsiline objekt. Henanis Xinyangis asuvatest sõdivatest osariikidest hauakambrist välja kadunud puulüüm ja Yunmengi Hani hauakambrist välja kadunud värviline puulärvi teenija, Hubei on mõlemad minu kodumaal varakult puulöögiteosed. Säilitamisraskuste tõttu on raske näha täna rohkem kui tuhat aastat vanad puitkarbid.
Puudentristlikud teosed olid Song -dünastia ajal tavalisemad. Sel ajal valmistati puulõigeid peene - tekstuuriga puiduga kandurina, mis soodustas puulüüritööde pärimist. Mõned minu riigi templid säilitavad endiselt Song -dünastiast pärit puusikarbid.
Ülemerekaubanduse kiire arengu tõttu Yuani ja Mingi dünastiate ajal suurenesid puidutüübid. Paljud välismaalt imporditud kõvad metsad viisid puidutehnoloogia kiire arenguni.
Mingi ja Qingi dünastiad olid puidustiku kunsti kuulsusrikas periood. Tekkis suur hulk ajalooliselt kontrollitavaid meistreid, kunstnikke ja nende teoseid, mis oli iidse puulikerdamise kunsti tipp.
Alates hilisest Qingi dünastiast Hiina Vabariikini, kuna valitsuse korruptsioon, riikliku tugevuse langus, võõrjõudude sissetung, olid inimesed vaesuses ja puidu nikerdamiskunst langes sellest ajast. Kunstnikud ja meistrid said elada ainult käsitöölistena. Pärast Uus -Hiina asutamist, partei ja riigi hoole all, kaitsid ja kaevati rahva käsitööd ning taaselustati puidust nikerdusi ning tekkis grupp riiklikke meistreid. Nende teosed on peenelt meisterdatud, järgides traditsioone, sügavate kavatsustega ja kiites aegu. Need kajastavad meistrite sügavaid tundeid, et nad põhinevad traditsioonidel, innovatsioonist huvitatud ning oma uuendatud meele väljendamise ja riigi teenimise väljendamiseks.
Riigi reform ja avamine, majanduslik võtab - ning riikliku õitsengu ja inimeste tugevuse, mis on partei ja rahvas rahva käsitöö tugev toetus, on äratanud inimeste armastust ning traditsiooniliste kunstide ja käsitöö püüdlusi. Sellel jõukal ajastul on rahvakunst ja käsitöö teinud uue hüppe ning puu nikerdamiskunst pole erand. Seistes silmitsi tegeliku olukorraga, on National Hanticrafti näitusel suurepäraste tööde autorid vanemad ja noori autoreid on väga vähe.
Aja möödudes peitub meie ees tõsine probleem. Kuidas inspireerida noorte huvi teha rahvajuhti, kuidas harida kvalifitseeritud järeltulijaid ja kuidas tagada, et rahvakunstikarjäärid ei jääks ilma järeltulijateta, on see teos, mida proovitakse ja uuritakse lisaks normaalsele kunstilisele loomisele. Kuidas rahvakunsti tõhusalt kaitsta ja rahvapärakultuuri pärida, on muutunud valitsuse, teadlaste ja kunstnike ees seisvate aegade tavaliseks teemaks. Eduka kunstnikuna peaks ta kasutama oma mõju teadmiste edastamiseks, saades samas kuulsaks.
Eelmist pärandi vormi saab muuta. Rahva käsitööd toodetakse ja haldavad enamasti üksikud pered ning majanduslike allikate ja tööde müügi osas pole usaldusväärset garantiid. Eelkõige on rohkem raskusi ja probleeme jätkamisel, laiendamisel, pärandamisel ja arendamisel. Kui pole väga sobivaid ja ideaalseid perepärijaid ning ühiskond ei pööra tähelepanu ja tuge, võidakse meie põlvkonnas katkestada paljud rahvakunsti aarded. See nõuab tungivalt kultuurilise päästmise läbiviimist, et neid väärtuslikke kunstiteoseid ja kunstivorme saaks kaitsta. Kuid tekkinud raskused on see, et masinate töötleva tööstuse kõrge arengu tõttu pigistatakse üha enam aega - käsitsi toimingute tarbimine. Näiteks on tavaline veeta mitu päeva lihtsale puidust nikerdamisele, kuid masinaga kulub vaid kümneid minuteid.
Sama töö jaoks on kulude ja hinna tohutu erinevuse tõttu käsitsi valmistatud toodete osakaal turul väiksem. Teiseks on just seetõttu, et kasumiruum on pigistanud rahvahaiguste elamispinna, mis odavate kulude surve all on kõikjal.
Käsitsi valmistatud puidust nikerdused on järk -järgult kaotanud oma loomupärase kultuurilise väärtuse ja on üha enam sotsiaalse kultuuri äärel. Puidu nikerduste turul silma paista, on vaja toota suurepäraseid kunstiteoseid, mis ei saa olla massilised -, mille on toodetud masinate poolt, mis nõuab, et autoril oleks suurepärased oskused. Põhjalike ja kindlate oskuste valdamine ei ole aga kaugeltki üks - päevatöö. Paljud kunstimeistrid loodavad leida häid jüngreid, et nende oskusi saaks edasi anda ja edasi viia, kuid pole palju noori, kes on huvitatud rahvatööst. Sõltumata käsitöö tüübist peab autor armastama käsitööd ennast, olema keskendunud, olema valmis kasutama oma aju, suutma taluda üksindust ja seista vastu välismaailma kiusatusele. Ühiskonnas korraldatakse regulaarseid teoste näitusi, et üldsus, eriti noored, saaksid sügavalt tajuda traditsioonilise kunsti mõistmist, alates igatsusest kuni igatsuseni ning pühenduda sellele ja järk -järgult süvendada. Valitsusosakonnad peaksid rohkem tähelepanu pöörama kunstnikele, eriti noortele ja keskmisele - eakatele kunstnikele, et nad saaksid keskenduda kunstilisele loomisele, ilma et peaksid elatist kiirustama. Teatage meedias edukamad kunstnikud, et noored mõistaksid, et kunstiga tegelemine toob lõpuks suure au ja on hea karjäär, millest on kasu ühiskonnale ja üksikisikutele. Õpilaste võtmisel, kaasates puidu nikerdamise kunsti kõrgemate kunstikoolide ja ülikoolide õpetamisse ja uurimist ning õpetades eeskujuks poodiumile, on see kiireloomuline ja pikk - kunstihariduse reformi ametiaeg uuel ajastul.